First Blood

Navegando por youtube para escuchar la gran banda sonora compuesta por Jerry Goldsmith para Acorralado (First Blood) descubría el siguiente video realizado por Hervé Attia. Hervé ha viajado a los lugares del Canada donde se rodó la película realizando un buen montaje (ojo, a ver quien es el guapo que sabe hacer algo así) con imágenes actuales de los escenarios naturales del rodaje y las de la película.
La película se rodó en el parque nacional de Golden Ears en la región de la Columbia Britanica (Vancouver), y como yo siempre les decía a los escépticos de esta película, si no os gusta el argumento ni Stallone por lo menos podréis disfrutar de unos paisajes idilicos, casi imposibles de encontrar en España, una naturaleza salvaje que ha cautivado a tantos viajeros, la ultima frontera natural por conquistar de las novelas de Jack London.
Además Hervé ha insertado la banda sonora del compositor, fallecido no hace tanto, Jerry Goldsmith. En Sevilla, junto a mi amigo Motolite lo pude conocer, para ello tuvimos que colarnos (mi amigo trabajaba allí como pianista) en los ensayos que el realizaba en el conservatorio de Sevilla previos a un concierto que iba a ofrecer. Un tipo alto, con melena blanca y aire de hippy, que ya había sido nominado no se cuantas veces a los Oscars y ganado uno, una autentica maquina dirigiendo a la orquesta que allí había y que nos dejo atónitos. En un descanso le pedí un autógrafo, que aun conservo, y le felicité por First Blood. Stallone supo elegir bien a su compositor estrella.
Pero también supo elegir bien la historia, pieza clave en toda película. Para ello escogió una novela escrita por el canadiense David Morrell. Morrell, como el mismo declaró, jamás se propuso crear un mito de Rambo, de hecho en la novela muere, cerrándose así cualquier posibilidad de saga. Para el personaje de Rambo se inspiró no en un excombatiente de Vietnam sino de la guerra de Corea (guerra viva a día de hoy, tal y como vimos todos en los noticieros la semana pasada), que sufría el síndrome del estrés post-traumático (que como yo les digo a mis alumnos se basa en que el trauma continua aunque desaparezca lo que lo causó, en este caso la guerra. No solo muere en el libro sino que además pasa de ser un pacifico vagabundo a ser un despiadado asesino cuando se le acorrala llevando así la guerra que ya vivió en Vietnam a territorio norteamericano, derramando la Primera Sangre en suelo yanqui, esta locura del personaje central me decepcionó bastante cuando la leí.
Stallone como coguionista supo darle la vuelta a la tortilla, creando un personaje que aunque loco y con un pie fuera de la ley aun conserva algo de juicio. Ante las peticiones del publico, en el pase previo típico de las superproducciones americanas, se cambió el final de la muerte de Rambo por uno en el que es detenido, fue otro gran acierto porque dió lugar a una de las sagas míticas de USA. Si en la primera película Morrell-Stallone habían creado un personaje que reivindicaba a los olvidados excombatientes del Vietnam que volvían a casa, y que en 1982 aun podían estar presentes en el imaginario colectivo norteamericano (solo habían pasado 7 años desde el final de la guerra), en Rambo II el tandem guionista Stallone-Cameron (hoy ha vuelto con Avatar) apeló al máximo exponente sentimental de las viejas reivindicaciones y frustaciones norteamericanas: la remota posibilidad de que existan presos americanos supervivientes, dados por muertos, en gulags vietnamitas. Ronald Reagan, declaró, y creo que no me falla la memoria, que ya sabía como debía de actuar él con el secuestro de Beirut, tras ver a Rambo rescatar a los presos a punta de metralleta en un helicoptero.
Como coprotagonista Stallone eligió a Kirk Douglas. Pero no pudo ser, Douglas, como buena estrella de Hollywood, puso sus condiciones. Reescribió el papel de su personaje, el Sheriff que se enfrenta a Rambo, haciéndolo incompatible con lo diseñado por Stallone. Con el cambio, quizás hasta se ganó, porque Brian Dennehy bordó el papel. Stallone ya le había dado un pequeño papel en la que para muchos críticos, siempre críticos (nunca mejor dicho) con él, es la mejor película que este hizo como actor-guionista: FIST, una historia sobre el misteriosamente desaparecido sindicalista Jimmy Hoffa (es innegable el merito de Stallone al ver que en la vida de Hoffa había un filón literario y acercar su figura al gran publico ya en los años 70. Jack Nickolson hará muchos años despues otra gran pelicula sobre este personaje que un dia desapareció sin dejar rastro bajo el brazo ejecutor de la mafia)
Y que decir de las localizaciones!!!. No se pudo elegir mejor sitio que Canada. No deja de ser una ironía que una película tan norteamericana este rodada en un sitio tan tranquilo como el Canada. Pero quizás no hay mejor sitio para una película salvaje que la naturaleza indómita del noroeste americano. Y no deja de ser también curioso, como nos muestra Hervé, como pasa el tiempo sobre aquellos lugares que están en nuestras memoria. La vieja cabaña de los titulos de credito inicales, ahora solo es un montón de tablas. Disfruten al menos con la música y paisajes de las cuatro partes del video de youtube. Gracias por leerme.

PS: Dos de los principales artifices del film ya no estan con nosotros. Hervé dedica el video a la memoria del bueno de Richard "coronel Trautman" Crenna. Y también nos abandonó Jerry Goldsmith. La magia del cine es que siempre podremos recordarlos tal y como fueron.

PS II: Hervé hace un resumen "Final Chapter" de cuatro minutos en plan Google Earth con algunas de las localizaciones mas importantes, y joderrr!!! que buen trabajo, como se lo curra el tio.